1:72 Turkish Headquarters (XVII century)

Il centro del campo, non la linea di combattimento

Nell'esercito ottomano il quartier generale era un mondo a sé. Attorno al comandante si teneva lo stato maggiore, gli scrivani tenevano i registri, i servitori si occupavano della tenda e dei cavalli e poco distante stava una guardia scelta fra i reparti più affidabili. Mentre i set da combattimento riprendono un momento, questo riprende uno stato: la decisione, l'attesa di un rapporto, una riunione sulla mappa.

Una composizione che ha un solo fuoco

Una scena di comando funziona diversamente da una fila di fanti. Deve avere un centro chiaro e tutto il resto deve tendere verso di esso. Collocate il comandante leggermente fuori dal centro geometrico della base, girate verso di lui le spalle e le teste delle altre figure e lasciatene una che guardi nella direzione opposta, come se fosse appena arrivata da fuori. Nascerà così un flusso: la notizia arriva, attraversa il gruppo e finisce presso chi decide.

Le insegne del potere come elemento costruttivo

Gli stendardi, le code di cavallo e i tamburi non erano un ornamento, ma un segno di rango e un mezzo di comando. In una scala piccola funzionano come verticali che tengono insieme la composizione; disponeteli in modo asimmetrico e lasciate il più alto sopra la testa del comandante, perché l'occhio sappia dove guardare.

Lavorare con il colore

Qui conviene abbandonare la tavolozza smorzata dei set da campagna. La seta, la pelliccia e gli accessori dorati sopportano toni più saturi e la lucidità, ma soltanto sulle figure di comando; la guardia e la servitù lasciatele sobrie, altrimenti il fuoco della composizione si dissolve. La tenda e i tappeti completateli con il colore solo alla fine, in base alla resa complessiva del gruppo. Le superfici dorate non fatele su tutta l'area, ma solo come riflessi stretti sui bordi; una lucidità piena in una dimensione ridotta ricorda piuttosto la plastica che il metallo.