Figure Color Series American Civil War (16pcs)

Il Nord in blu, il Sud in grigio

La guerra civile nell'America del Nord si svolse fra il 1861 e il 1865 e per il pittore di figure è insieme chiara e insidiosa. Le due parti avevano un colore d'uniforme prescritto, ma la realtà si attenne alla prescrizione solo in parte. I reggimenti federali si presentavano con una giubba blu scuro e pantaloni più chiari, i reparti sudisti avrebbero dovuto avere il grigio, ma nella penuria di guerra prevalse una tonalità tinta in casa chiamata butternut, cioè un giallo tendente al bruno ricavato dai mallo delle noci. È proprio questo sfaldamento del colore prescritto la cosa più interessante in un diorama di campagna.

Che cosa contiene l'insieme

Secondo il nome si tratta di sedici flaconi. La composizione corrisponde alla costruzione di tutta la figura, quindi accanto ai toni dell'uniforme contiene anche le tonalità dell'incarnato, i toni bruni per il cuoio degli stivali e del cinghiame, i colori metallici e i colori smorzati per la tela e per le coperte. Si tratta di un acrilico a base d'acqua che asciuga in opaco, così nelle fotografie non nasce un riflesso lucido che guasti i piccoli dettagli.

Consigli per la pittura

Il panno dell'uniforme appare più credibile se il tono di base viene leggermente movimentato: schiarite un punto, approfondite l'altro, perché il reggimento non sembri appena uscito dal magazzino. Le cuciture impunturate e i bottoni meritano il pennello più sottile e una mano calma, perché sono proprio loro a decidere se la figura in teca si legge a prima vista.

A che altro serve

I toni terrosi dell'insieme servono anche per l'equipaggiamento e per l'intorno della figura: gli zaini di tela, i calci di legno, le borse in cuoio o la terra sulla basetta. Una sola tavolozza copre così tutta la scena, terreno compreso, senza che dobbiate acquistare altri flaconi.